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温州发布
网络配图
日前，文化和旅游部、工业和信息化部联合发布第一批国家传统工艺振兴目录，共14大类别项。其中，温州瓯塑、乐清*杨木雕2个项目入选。另外，温州市潘成松、吴尧辉两位大师凭借精湛的技艺和精美的作品在第七届中国工艺美术大师评选中脱颖而出，成功上榜。
这些传统工艺项目都有哪些特点？大师们做了哪些惊艳的作品？随小布一起来认识下吧。
瓯塑
瓯塑是温州独有的非遗民间艺术，素有“立体油画”的美称，它既有油画的美感，又有雕塑的立体感，具有构图自由，层次清晰，色彩明快，立体感强的特点。瓯塑由桐油和泥碾细合成为原料，把堆塑和绘画、雕刻的艺术手法巧妙地结合起来，使之发展成为一门综合性的工艺美术，广泛应用于建筑浮雕、壁画、装饰图案及艺术挂件等方面。
年，瓯塑被列入第一批浙江省非物质文化遗产名录。年6月7日，它还被选入第二批国家级非物质文化遗产名录。
瓯，温州的古称；塑，指油泥塑。宋代浙江南部，流行用白陶土（“大白粉”）、熟桐油，混合成胶泥，再用这种油泥，为寺院堆塑佛像或花卉，再贴上金箔或银纸，当时虽然加入矿物颜料，也是“一道釉”型的单色。品种既少，工艺也简糙。后来，民间稍加改动，塑成挂镜、屏风等，用途也不过作嫁妆而已。
解放后，温州民间艺人改进了材质，创制了彩色油泥，在堆塑手法上，用堆、塑、挑、刮、压等技法，采取高浮雕、浅浮雕、线刻等工艺方法，塑完后，表面结膜生辉，不会变形，水浸不透，受燥不裂，不易褪色，轻便牢固。因而既可制造小型的挂镜，和大中型的壁塑、屏风、座屏，成为一件件独立的美术品，也可装饰在家具、瓶、盒上。
西博会金奖瓯塑作品《晨曦》朱国光
瓯塑工艺历史悠久，从找到的一件最早的瓯塑文物——温州仙岩塔发掘出来的瓯塑梳妆盒来看，造型精巧，纹样生动，是北宋元佑年间（—）的产品，已经有多年的历史。历代以来，瓯塑工艺品主要应用于寺院庙宇的佛象、门神、公廨及家具、嫁妆用品、礼品果盒等装饰，工艺上比较粗简，限于单色或贴金涂银，形式上接近于现代的泥金彩漆工艺。
郑央凡作品瓯塑壁画《雁荡秋色》
年，从事瓯塑工艺近半个世纪的名艺人谢香如首先把矿物质颜料直接调入油泥，产生了丰富多彩的新原料，它色泽鲜艳，附着力强，坚固耐牢，可洗可刷，不易褪色。从此，在彩绘的基础上，瓯塑艺术开始了一个新的发展阶段。
周锦云作品《西湖天下景》
从20世纪80年代开始，在以中国工艺美术大师周锦云为代表的瓯塑代表性传承人的带领下，瓯塑艺术进入现代建筑壁画领域。经过长期的探索与创新，以其特有的艺术风格和装饰效果取得了显著成功，许多国内外著名的文化标志建筑与文化旅游景点、*府办公楼、博物馆、宗教场所大量予以采用。
年敬爱的周总理陪同尼克松总统访华，抵达杭州机场时，认真观赏了陈设于此的瓯塑大型风景插屏作品，作了极其重要的讲话：“很好，很有价值。这种艺术不要失传，要把这种艺术人员组织起来，还要培养新艺人，目的是使这种艺术保留下来，传下去，这种艺术品还要在国内外展览。”
乐清*杨木雕
虞金顺作品《幸福之水》
乐清素有“百工之乡”美誉，历史文化底蕴深厚，木雕艺术源远流长。数百年来，乐清木雕技艺代代传承，历代匠师以自己的聪明才智和辛勤的手工劳动创造了我们引以为傲的木雕文化，巍然屹立于中国工艺美术之林。
葫芦小孩
*杨木生长在千米高山云雾笼罩的岩壁上，从岩缝中的水和雨露为养分，可以说吸了天地之精华而长成，*杨木生长极其缓慢，有千年*杨长一寸之说。*杨木雕是我国民间传统木雕艺术的一种，有着悠久的历史，*杨树又叫知命树。有云：莲花是花中君子，*杨是树中君子。
*杨木本是难得之物，这就使*杨木雕在具有欣赏价值的同时也具有了收藏投资的价值。况且，*杨木雕古朴文雅、精致圆润，适宜把玩陈设，深受收藏者喜爱。因此近年来*杨木雕成为民间收藏的新贵，在拍卖市场上风头强劲，名贵精品收藏前景看好。
福财临门
据有关专家考证，近代*杨木雕创始自浙江温州乐清。当地民间元宵灯会中常以*杨木雕人物装饰于龙灯骨架。艺人叶承荣、于清道光二十年前后所作太上老君像，是近代温州*杨木雕的第一件传世作品。以后叶家此艺代代相传。
晚清，朱子常改进*杨木雕技艺，使之成为独立的案头艺术品。他的*杨木雕题材内容广泛，包括佛像、历史人物、仕女、小孩、劳动者及肖像等。年他创作的作品《济颠和尚》参加南洋功业会获得优等奖,年他的作品《捉迷藏》夺得巴拿马赛会二等奖。朱子常这些杰出的成绩，使*杨木雕的声誉迅速传扬开来，成为中外驰名的工艺品。从此，*杨木雕艺术成为民间一绝，深受人们注目。
*杨木雕是温州传统工艺美术主要产品之一，与东阳木雕、青田石雕并称浙江三雕。它是以*杨木为创作材料，采用圆雕、镂雕、浮雕等技法，属立体造型艺术品。*杨木雕因所雕刻木材是*杨木而得名。这种材料质地坚韧光洁，纹理细密，色*似象牙，年久色渐深，古朴美观，硬度适中，是一种雕刻小型圆雕的最佳材料。
除了瓯塑与乐清*杨木雕，
近日，温州市潘成松、吴尧辉两位大师在第七届中国工艺美术大师评选中脱颖而出，成功上榜。
截至目前，温州市共有11人，被评为国家级工艺美术大师。
石雕大师潘成松
潘成松近景照
何为玉石雕刻？是指玉类与包括我国四大名石青田石、昌化石、寿山石、巴林石在内由雕刻而成的工艺品。
潘成松石雕作品《甜蜜》
潘成松，年1月出生于泰顺，现为温州市工艺美术研究院石雕研究所副所长、泰顺县石雕研究所所长，高级工艺美术师，浙江省石雕非遗传承人，被中国宝玉石首饰协会授予中国玉石雕刻大师，被中国收藏家协会连续评为“中国收藏家喜爱的石雕大师”。作品获得各类大奖，被中南海紫光阁、中国农业博物馆、国家博物馆、浙江省博物馆、韩天衡艺术馆等馆所收藏。
《朝天红》
潘成松在从事石雕行业近30年里，在石头上寻找灵*，给石头以艺术的语言。如今的他能全方位运用山水、人物、花卉、动物等四大领域的雕刻技艺，成为石雕技艺“多面手”。在他的石雕工作室里，堆满了各种石料，形状色彩各异。工作台旁，他手起刀落，白色石粉扬起又落下。一块原石，在他的反复雕琢之下，华丽蜕变，点石成金。
在G20杭州峰会上，他的个人作品《生命的旋律》被萧山国际机场永久收藏。
潘成松还放眼陶瓷、木雕、根雕等工艺行业，并到中国美术学院等专业院校进修深造，把雕塑的艺术手法跟工艺美术的表现手法结合起来，制作出佳作，闻名石雕界。典型创新型作品有《金榜题名》《生命的旋律》《一方净土》《人生平安》等。其中，《生命的旋律》在年G20杭州峰会期间，入列峰会展厅，得到多国元首赞许。
《无限无量》获得第五届杭州国际民间手工艺展览金奖、第四届中国玉雕石雕作品天工奖最佳创意奖。
*杨木雕大师吴尧辉
吴尧辉
吴尧辉，年11月出生于乐清，高级工艺美术师，浙江省工艺美术大师，中国木雕艺术大师，温州市非遗“乐清*杨木雕”代表性传承人。现为中国工艺美术协会木雕专业委员会副秘书长、浙江省民间美术家协会副主席、温州市民间文艺家协会副主席等。其*杨木雕作品多次获大奖，被国家工艺美术馆、国家大剧院、浙江省博物馆等收藏，多篇论文发表于《雕塑》《浙江工艺美术》等刊物。
大唐盛世系列之三《爬竿》摘得中国原创·百花杯“中国工艺美术精品奖”金奖。
吴尧辉幼时便酷爱绘画、书法，对工艺美术充满兴趣。18岁师从虞金顺大师学习*杨木雕艺术，期间深得叶润周大师的栽培，创作出余件*杨木雕作品。吴尧辉拜师学艺之后，取艺名“木石”。在从事*杨木雕的33个年头，他坚持走自己的路，坚守着自己的梦想，在刀笔艺路不懈探求、拓展思路、锐意创新，形成了线条简练、古拙雄健、手法夸张、富有神韵的雕刻艺术风格。
年5月*杨木雕《出水芙蓉》获年首届中国传统工艺大师赛金奖、第四届中国-浙江工艺美术精品博览会“中信杯”特等奖。
凭着对*杨木雕艺术的悟性与执着，吴尧辉渐渐成长为一位出色的雕刻大师。年获得“浙江省优秀专业技术人才”称号；年获“乐清市优秀青年专业技术人才”；年至0年应国家文化部邀请，先后出访日本、法国等国家，进行木雕艺术现场创作表演，并受到多国官员的接见与赞赏……*杨木雕《帝王系列》获首届中国国际民间艺术博览会金奖；年8月荣获中国首届木雕艺术大师；年5月荣获“中国传统工艺大师”；年6月《群象》作品荣获全国“巴同文化杯”旅游工艺品文化创意大赛金奖……
《高山流水》获中国工艺美术百花奖
作品《彩虹万里》荣获“金凤凰”创新产品设计大赛金奖
早在五千多年前的新石器晚期，温州的先人们就在这块土地上，创造了灿烂辉煌的文化，这些手工艺人们，看似平凡无奇，却总能技惊四座，最终凝结成一件件独具匠心的作品，在流年中始终散发光彩。
（原标题《厉害！温州2项手工艺入选国家级目录，2人获评国家级称号！》。见习编辑邵晨婵）